Dom to „muzeum designu”, zbiór wszystkiego, co kocha życie

Dla wielu osób znajoma przestrzeń życiowa w domu i przyziemne przedmioty, takie jak drzewo, stół i krzesło, wydają się wyzwalać nowe myśli na temat ludzi i ich otoczenia.

1

Kolekcjonerski projekt, który łączy sztukę i życie, nie tylko posiada funkcję i praktyczność produktów projektowych, ale także podkreśla sztukę estetyczną.Wyznacza nowy trend stylu życia w Chinach.Artyści i projektanci badają nowe zastosowanie technik i nowy wyraz ducha estetycznego na zwykłych przedmiotach.Sztuka i poezja są zintegrowane z praktyką tworzenia.Produkty designerskie nie tylko są ściśle powiązane z codziennymi doświadczeniami, ale także poetycko „projektują” życie o artystycznym pięknie.

 

Duże jak fortepian, krzesło, małe jak lampa, zestaw filiżanek – te kolekcje bardziej przypominają ich codziennych towarzyszy.Sztuka stała się narzędziem wzbogacającym życie, niosącym więcej myślenia i pamięci.Każdy wybrany przez nas przedmiot własnoręcznie buduje naszą przestrzeń życiową i zawsze wpisuje się w styl życia każdego człowieka.

2

Być może dzięki Bożej opatrzności nazwisko Gaetano Pesce, włoskiego architekta, projektanta i artysty, oznacza „rybę”.Podobnie jak ryby swobodnie pływające w wodzie, ścieżka stworzenia Peche nie jest ulicą jednokierunkową bez objazdów.Wędruje pomiędzy rzeczywistością a wyobraźnią, uważnie obserwując otaczający go świat, aby uniknąć powtórzeń.I to jest jego styl życia przez całe życie, ale także niezachwiana filozofia projektowania.

Bardziej kolorowa wystawa, Gaetano Pesce: Nikt nie jest doskonały, zostaje otwarta w Today Art Museum w Pekinie pośród doskonale kolorowej wiosny.Prawie 100 mebli, projekty produktów, modelowanie architektoniczne, malowanie żywicą, instalacje i reprodukcje obrazów są reprezentatywne dla danej dziedziny, bogate kolory, różnorodne kształty, nie tylko wywierają silny efekt wizualny, ale także szokują ludzkie serca.

3

4

Niezależnie od tego, czy jest to fotel Up5_6, nazywany „jednym z najważniejszych krzeseł XX wieku”, czy też Krzesło Niczyje Idealne, będące połączeniem poezji i intelektu, dzieła te wydają się być w stanie wyskoczyć z prawa czas.Mimo blisko pół wieku nadal są awangardą i awangardą.Gromadzą je znane muzea, galerie sztuki.Pochwalił go nawet surrealistyczny artysta Salvador Dali.

 

„Istotnie, jest wielu kolekcjonerów mojej twórczości”.„Ponieważ każda kolekcja jest wyjątkowa i każdy egzemplarz ma inny wyraz” – mówi nam Peche beztrosko.Z artystyczną perspektywą i delikatnymi emocjami sprytnie połączył swoje poglądy na świat, społeczeństwo i historię.Jednak w obecnej dobie, gdy granica między sztuką a designem coraz bardziej się zaciera, „bezinteresowny” design Peche przywiązuje dużą wagę do komfortu, funkcjonalności i praktyczności produktów.„Nigdy nie chcesz projektować krzesła, które nie jest wygodne i praktyczne” – powiedział.

5 8 7 6

Jak zauważył znany krytyk sztuki Glenn Adamson, „[dzieło Peschera] to paradoksalna jedność głębi i dziecięcej niewinności, którą dzieci, zwłaszcza dzieci, mogą zrozumieć na pierwszy rzut oka”.Osiemdziesięcioletni twórca nadal aktywnie pracuje w swoim studiu w Brooklyn Navy Yard w Nowym Jorku, wyrażając emocje i pomysły poprzez swoje dzieła, by zaskoczyć nie tylko siebie, ale i innych.


Czas publikacji: 04 stycznia 2023 r